2020年的毕业季注定不平凡。在特殊的时代背景下，中央美术学院设计学院产品设计研究方向的硕士研究生们，以一场名为“临界·共生”的线上与线下相结合的毕业作品展，展现了他们对产品、媒介与人类关系的深刻思考。其中，多媒体设计作为一种核心的叙事与表现语言，不再是作品的附属，而是成为了理念的载体、情感的桥梁与交互的界面，重新定义了产品设计的边界。

展览中，多媒体设计呈现出三大鲜明特征：

一是叙事维度的深化。许多作品超越了单纯的功能演示，利用动态影像、交互界面与声音设计，构建了完整的情感叙事空间。例如，作品《呼吸之器》通过一组敏感的环境监测产品，配合实时生成的可视化数据动画与沉浸式音效，让观者直观感受到城市空气的“情绪波动”，将无形的环境问题转化为可感知的对话。多媒体在这里成为了产品意义的延伸放大器。

二是交互逻辑的革新。产品与用户的互动关系被重新构思。在作品《触知档案》中，研究者探讨了数字时代实体记忆的存续。参观者通过触摸特定的实体物件，触发与之关联的私人影像、声音档案在屏幕中流淌。多媒体交互不再是点击与反馈的机械流程，而是转化为一种基于触觉、引发情感共鸣的仪式，重新连接了物质与数字、私人与公共。

三是技术伦理的思辨。面对人工智能、大数据等技术的渗透，毕业生们用作品提出了批判性的设问。如《算法肖像》系列，通过采集个人的碎片化数字足迹，利用算法生成不断演变的动态肖像，质疑在数据凝视下“自我”的确定性与真实性。多媒体技术在此既是创作工具，也是反思的对象，体现了设计者深厚的人文关怀与技术哲学思考。

2020届央美产品设计研究生的毕业展，昭示着多媒体已深度融入产品设计的基因。它助力设计从解决单一问题，转向构建复杂的体验系统；从塑造物品形态，转向编织意义网络。在“临界”处探索，于“共生”中创新，这群年轻的创作者们正用他们的作品，为我们勾勒出未来设计的无限可能——那里，产品是智慧的，媒介是温暖的，而设计，始终是关于人的故事。