山东工艺美术学院客座教授、韩国知名设计师池龙善在韩国大邱又峰美术馆成功举办了其个人设计展。本次展览以“多媒体设计”为核心，展出了池教授近年来在数字艺术、交互设计、视觉传达等领域的创新成果，吸引了众多艺术爱好者、设计同行及文化界人士的关注。

作为一位横跨中韩两国的设计教育者与实践者，池龙善教授的作品始终体现着东方美学与当代科技的深度融合。展览现场，观众可以通过互动装置、动态影像、数字投影等多种形式，沉浸式体验其作品中对传统与现代、虚拟与现实的思考。例如，一件以韩国传统山水画为灵感的互动装置，通过传感器捕捉观众动作，实时生成水墨风格的动态画面，既保留了东方艺术的意境，又赋予了其科技的生命力。

此次展览的主题“多媒体设计”不仅展示了池教授在技术应用上的前沿探索，更凸显了其设计理念中的人文关怀。在数字时代，池龙善强调设计应超越工具性，成为连接情感与文化的桥梁。他的作品常从韩国传统文化符号（如韩文、陶瓷纹样）或自然元素中汲取灵感，通过多媒体手段进行解构与重组，创造出既具民族特色又充满未来感的视觉语言。例如，系列作品《韵动之字》将韩文字母转化为动态图形，配合声音设计，让观众在视听交互中感受文字背后的文化韵律。

展览举办地——大邱又峰美术馆，是韩国重要的当代艺术展示空间，以其支持创新实验性艺术而闻名。选择在此举办个展，体现了池龙善对设计艺术边界拓展的追求。美术馆方表示，池教授的作品为当地艺术生态带来了跨文化的对话契机，尤其对青年设计师如何在全球语境中重塑本土身份提供了启发。

作为山东工艺美术学院的客座教授，池龙善长期致力于中韩设计教育的交流与合作。他曾在采访中谈到：“艺术无国界，但设计需扎根文化土壤。” 此次展览不仅是其个人创作的集中呈现，也被视为中韩设计界互动的一次缩影。展览期间，他还举办了专题讲座，分享多媒体设计在文化传承与创新中的实践案例，吸引了许多来自中国及韩国的学生与学者参与讨论。

附图部分展示了展览现场的精彩瞬间：观众正与交互装置互动，画面中光影流动，传统图案在数字屏幕上焕发新生；另一幅图中，池龙善教授正讲解作品理念，身后是融合了韩式色彩与几何结构的动态投影。这些影像生动传递了展览的沉浸氛围与技术美感。

随着数字技术的飞速发展，多媒体设计已成为当代艺术与设计领域的重要分支。池龙善的此次个展，不仅是对其个人艺术生涯的一次，更为跨文化设计实践提供了值得借鉴的范本。我们期待更多如池教授般的创作者，以设计为媒，继续推动东方美学与全球语境的和谐共鸣。